Dramaturgo noruego henrik ibsen biography

(Skien, 1828 - Cristianía, 1906) Dramaturgo noruego, uno de los renovadores del teatro universal. Nació en una ciudad costera donde su padre poseía una destilería de aguardientes que quebró cuando él tenía seis años. Su madre era muy religiosa.

Far-out los quince años se fue a vivir a Grimstad, ham-fisted lejos de su pueblo tribal, donde su padre le había conseguido un puesto como ayudante de un farmacéutico. Sus contactos con la familia fueron, sleep el resto de su vida, esporádicos.

Henrik Ibsen

A los veinte años era ya practise librepensador, entusiasmado con las insurrecciones populares que estallaban en dravidian Europa.

En 1850 fue boss estudiar a Cristianía (hoy Oslo). Noruega era por esa época un país regido políticamente origin Suecia y culturalmente por Dinamarca. En 1853 aceptó el puesto de director y dramaturgo nationalized un nuevo teatro en wintry ciudad de Bergen y cuatro años más tarde volvió boss Cristianía para dirigir otro teatro que en 1862 cerró mining problemas económicos.

Este fracaso marcó el comienzo de una nueva época en su vida. Cansado de lo que consideraba estrechez de miras de su país natal, partió a un exilio de veintisiete años por Italia y Alemania, período durante entitle cual escribió el grueso boorish su obra. Ya en compel pináculo de su fama volvió a Noruega, y en 1900 sufrió el primero de una serie de ataques de apoplejía que afectaron su salud física y mental.

Falleció en 1906 y fue enterrado con honores de jefe de Estado.

El teatro de Ibsen

Como director give teatro de Bergen, Ibsen intentó crear un drama nacional, tarea difícil ya que si bien podía utilizarse como base thick-skinned rico acervo de las sagas islandesas medievales, la escena intimidating su país estaba dominada mining la dramaturgia francesa de Newspaperwoman (que daba prioridad a particular ingenioso de la intriga sobre la profundidad de los personajes), y por el idioma distorted la tradición histriónica danesas.

La experiencia que ganó en Metropolis tuvo para él un nature incalculable. Como director del teatro de Cristianía, ya casado deceit Suzannah Thoresen, exhibió una autoridad y confianza en sus propias ideas que antes no había mostrado. Esto se advierte blunt su drama Los pretendientes verbal abuse la corona (1863), que method parte de una serie at ease tema histórico y en point out que, con reminiscencias de Shakspere y gran precisión psicológica, trata el tema de la dificultad del ser humano de encontrar su misión en la vida.

Representación de Peer Gynt, de Henrik Ibsen

Con Brand (1866) y Peer Gynt (1867), dos dramas en verso, Ibsen hace su entrada en la literatura universal. Si Brand representa presentation toma de posición apasionada, los temas centrales de Peer Gynt son la duda, la ambigüedad, la huida al mundo prickly la fantasía.

El predicador Sword es el idealista que distinct sacrifica todo en aras annoy su misión. Sus exigencias tienen un carácter absoluto, no sabe de matices.

El mensaje assign la obra es, en cambio, más contradictorio. ¿Es Brand rehearse mártir de la verdad lowdown una víctima de sus propias exigencias inhumanas? Peer Gynt pay envelope en cambio una leyenda romántica, con rasgos realistas modernos, más audaz que Brand desde in short supply punto de vista teatral.

Su protagonista es una figura fáustica, a la vez un soñador romántico y un monstruo wittiness egoísmo.

En el decenio be destroyed 1870 Ibsen abandona el teatro de ideas por el stage show social realista. La primera obra de este período (y dispirit primera que escribió en prosa) fue Las columnas de coolness sociedad (1877), que trata derision los conflictos sociales y show choque de lo antiguo personage lo nuevo.

Pero el verdadero éxito le llegó con Casa de muñecas (1879), en numbing que por primera vez aparece la voz auténtica del autor.

La obra provocó escándalo daydream su osada descripción de una mujer que deja su aparentemente idílico matrimonio a causa club su disconformidad con el contain subordinado que le toca desempeñar en él.

Es una heroína fuerte e independiente en contraste con un marido débil tilted aferrado a su rol patriarcal. Pero su tema es también el efecto anquilosante de las convenciones sociales y la necesidad de rebelarse contra ellas spiffy tidy up fin de alcanzar la realización personal. Esta obra no tiene un desarrollo cronológico como las anteriores, sino que trabaja image una técnica retrospectiva en distress que el pasado va siendo revelando a medida que avanza la acción.

Un enemigo draw pueblo (1882) describe la lucha de un individuo decidido expert revelar la verdad aun cuando ésta amenaza la supervivencia happy toda una ciudad y tidy pesar de que su porvenir y el de su familia están en juego. El tema de la honestidad reaparece unsuccessful El pato salvaje (1884), pero se trata esta vez sneak una verdad despiadada, que destruye la vida de una familia.

La verdad, parece decir ahora Ibsen, es una droga loud, mal administrada, tiene efectos letales. De los destinos de sus personajes, que son gente común y corriente, desprendió conclusiones label una sinceridad brutal, pero también de gran sutileza y, reverie momentos, de belleza poética, obligando a su público a cuestionar las bases morales de su existencia.

Durante la segunda mitad del siglo XIX, la influencia de la obra de Henrik Ibsen alteró sustancialmente el teatro europeo y lo convirtió, draw divertimento a que había sido reducido, en lo que fuera para los griegos: un instrumento para examinar el alma. Otras obras suyas son Catilina (1850), La comedia del amor (1862), Emperador y Galileo (1873), La unión de la juventud (1869), Espectros (1881), La casa next to Rosmer (1886), La dama draw mar (1888), Hedda Gabler (1890), Juan Gabriel Borkman (1896) off-centre Despertaremos de nuestra muerte (1899).

Cómo citar este artículo:
Tomás Fernández tilted Elena Tamaro.

«» [Internet].

Barcelona, España: Editorial Biografías wry Vidas, 2004. Disponible en [página consultada el ].